ПЕКИНСКИЕ ТЕАТРЫ

1） ПЕКИНСКАЯ ОПЕРА

Пекинская опера —— один из видов национального театрального искусства Китая. Пекинская опера возникла в XVIII веке, в годы правления императора Цяньлун （乾隆）. В 1790 году Цяньлун праздновал свое восьмидесятилетие. Он пригласил в Пекин из разных мест оперные труппы. После празднования четыре аньхойские труппы （徽班） были оставлены в Пекине. В XIX веке в Пекин приехала хубэйская （湖北） труппа. Она часто давала представления совместно с аньхойскими труппами. Во время этих спектаклей были объединены два мотива: "эрхуан" （二黄） и "сипи" " （西皮）. Так возникла основа для пекинской оперы. В своем дальнейшем развитии пекинская опера вобрала все лучшее, что имелось в других местных операх.

Пекинская опера включает в себя элементы нескольких видов искусства: драматургии, музыки, хореографии, акробатики и упражнений военного искусства. Средствами исполнительского искусства являются главным образом пение, декламация, пантомима и батальные действия. В пении допустимы все возможные изменения голоса, которые позволяют артистам в соответствии с обстановкой выражать самые различные чувства и переживания героев. Декламация в пекинской опере делится на диалоги и монологи. Пантомима —— общее название различных движений, поз и мимики. Баталия делится на бой без орудия и бой с орудием.

В классическом китайском театре существуют пять постоянных амплуа: 1）шэн （生）（положительные мужские роли）, подразделяется на вэнь （文）（штатские） и у （武）（военные）. По возрасту делится на лаошэн （老生）（старики） и сяошэн （小生）（молодые）； 2） дань （женские роли）, подразделяется на лаодань （老旦）（пожилые женщины）, чжэндань （正旦）（молодые добродетельные женщины）, хуадань （花旦）（служанки, куртизанки）, даомадань （刀马旦）（амазонки）； 3） амплуа цзин （净） или дахуалянь （大花脸）（главным образом военные персонажи）, объединяет характерные роли, положительные и отрицательные；4）чоу （丑） — комические роли；5）мо （末）— второстепенные роли.

Для разных амплуа установлены соответствующие гримы. Грим делается из разноцветных штрихов, с помощью которых создаются определённые типы лица, например, у честного героя лицо раскрашивается в красный цвет, у обманщика —— в белый, у храброго —— в жёлтый, золотая раскраска применяется для обозначения богов, духов и т. д. Костюмы в постановках пекинской оперы в основном относятся к эпохе минской династии. Но они не имеют отношения к эпохе, в которую происходит изображаемое на сцене действие. Костюмы зависят от положения персонажей. У людей разного пола и возраста одежда неодинакова. Оркестр пекинской оперы формируется из духовых, струнных и ударных инструментов. Дирижером его является барабанщик.

В традиционный репертуар пекинской оперы входит 1300 спектаклей. Среди них самыми популярными были ？Примирение генерала с канцлером？ （？将相和？）, ？Хитрость с пустой крепостью？ （？空城计？）, где изображается мудрый стратег Чжугэ Лян （诸葛亮）, ловко побеждающий своего противника Сыма И （司马懿）, ？Собрание героев？ （群英会）, показывающее, как царства У （吴） и Шу （蜀） разбивают армию царства Вэй （魏） у Красной скалы （赤壁） на реке Янцзы и т.д.

После освобождения страны мастера искусства создали новые спектакли на исторические темы, например: ？Женщины-полководцы из семьи Ян？ （？杨门女将？）, ？Тройная развилка？ （三岔口）, где молодой офицер и хозяин постоялого двора в темноте, не узнав друг друга, стали драться, стремясь защитить генерала-патриота Цзяо Цзаня, ？Дебош в небесном дворце？ （大闹天宫）, в котором Царьобецзьян съедает персики бесмертия небесного бога и побеждает небесное воинство. Появились современные революционные спектакли ？Красный фонарь？ （？红灯记？）. где молодое поколение продолжает революционную деятельность старших поколений, ？Шацзябан？ （？沙家浜？）, в котором изображается, как местные жители прикрывают раненых бойцов. Мастерство актеров также получило дальнейшее развитие.